我非常喜欢****《沁园春·雪》这首词，很想到大自然中亲自领略那“原驰蜡象，山舞银蛇，大河上下顿失滔滔”之气象。1964年在延安参加“四清”工作时，在李渠和老大娘同住八个多月，那里也是典型的黄土高坡，曾见过冰封的河和雪塬。但时隔多年，记忆有些模糊了，总想赶在大雪天造访黄河、黄土高原。

　　1998年12月5日是大雪节气，由儿子萧鹏陪同去河曲写生。也许是我们之举感动了上帝，车开至半路纷纷扬扬下起雪来，塬和地面上渐呈白色，秋收后的庄稼茬子和灌木，呈褐色斑点，色彩非常丰富，天空云腾雾绕，很是神秘。快到河曲，车沿黄河走，因是土路颠簸，行李箱掉下来正砸在我头上，我怕错过了美景，仍一动不动目不转睛地赏雪景。儿子推开车窗拍摄，车上人以为我被砸麻木了，呼鹏儿过来为我按摩头部，一会儿起了个大包，醉心如此！

　　河未全冰封，冰面上浮着白花花一层一层、一道一道雪，十分壮观。我激动万分，终于看到“千里冰封，万里雪飘”“大河上下顿失滔滔”的景象，找到了创作的感觉。下午蒙热情的河曲画友张德聪先生用摩托带我们去黄河边采风。雪已经化了不少，黄昏时分，河水和冰面上洒着金光。河岸上有百年老龄疙瘩柳，那苍老的身姿映着发光的大河冰水，令我感动不已。冬日里冰雪覆盖着的黄河，看不到它汹涌澎湃的波涛，但它像一条巨龙潜泳着。因走得急忘了穿羽绒服，再加路途颠簸，腰痛病犯了，右腿不能打弯了，真是豁出命了！腊月凛冽的寒风刺骨，我忘了腰腿疼痛，仍兴致很高，在大河边流连忘返。

　　这次黄河旅游，令我眼界大开，胸襟旷达，受到启迪，激发了灵感，久久不能释怀。我画了《大河凝雪》，又创作了四尺对开、六尺整，八尺对开，八尺整《北国晴雪》、《北国风光》，但都觉得不很理想。反复琢磨，终于在2008年创作了丈二《北国风光》，方觉基本上表达出《沁园春·雪》词的意境和气势。这幅画的创作及诞生如十月怀胎，又如春蚕吐丝。此画作2011年被人民大会堂收藏。（1608号）。

　　我们又去了白鹿泉村，那里的黄土高坡在冬季尤其是在晨光和夕照下熠熠生辉。那纵横交错的沟壑，更显出塬的骨格构成美。有横平竖直的，有各种三角形的，有梯形、多边形的……非常辉煌，磅礴壮美，甚至有崇高感，令人震撼。此刻大大加强了我对绘画形式美的认识。我以夸张手法，加以整合重构，又创作了象征意味作品《金土地》系列1-4。（2002-2004年）

　　退休后才有了大块时间，静下心来搞创作，画了几幅大画，有丈八《龙之乡》，丈二《千年竞秀》、《黄河西来出昆仑》、《浩气焕神州》，和六尺整（竖）《九曲黄河》系列6幅。

　　退休多年，不断的再学习、外出采风写生、创作，积攒了一些作品。于2004年在北京国际艺苑，由人民美术出版社主办《樊林山水画展》，共有53幅作品参展。展厅有刘大为先生题词“云山入画”，林锴先生题词“大巧若拙”，陈传席先生题字“江山助磅礴”。原人民美术出版社总编、社长程大利先生留言：“笔健墨沉，大气磅礴，审美之高境矣。”张仁芝先生留言：“张扬沉雄大美，从艺执着顽强，写出了黄土高原朴拙美。”2004年出版的《樊林画集》刊有美学理论家孙美兰先生写的评论文章，文章云“自然淳厚，质朴大气——真魂流动，正是樊林山水风格形成的主要元素，也是其魅力所在。”很多同道称我的画有“气”。这固然和我个性有关，但也与后天的教化、修养有关。我在古都长安求学近十年，周、秦、汉、唐四个强盛朝代遗留至今大量文物古迹，无不充溢着泱泱大国气概，那深厚的文化底蕴有着潜移默化的影响。著名的美术史论家王子云教授给我们授课，谆谆教导我们要张扬雄强壮美，要振兴民族精神。大师石鲁提出：“一手伸向传统，一手伸向生活”，“要用笔墨写胸中豪气”之语令我振聋发聩。石涛画跋“作书作画，无论是老手后学，先以气胜得之者，精神灿烂，出之纸上。”老师的教诲，先贤名人之箴言，对我有很深影响。从我的作品诞生过程，可以看出“外师造化，中得心源”之哲理对我影响至深的轨迹。

　　平时我也爱读哲学、美学方面的书，如《黑格尔美学》第一卷、《中国绘画理论》、《石涛与画语录研究》、《中国古典美术史》（陈望衡著）、《周易的美学智慧》等，我悟到贯穿宇宙大道对立统一规律，存在于一切事物中，大道管小道，也适合艺术创作。中国的哲学之“阴阳之道”、“天人合一”之美学哲理，让我能从形而上的层面认识传统，不致受社会上的错误潮流、悖论的误导。

　　我的山水画作，力求不仅表现大自然之美，进而借山川而发己言。作画时是要以表达的思想、意境为统领的。这样作品才会有内涵和精神性。

　　我常常在创作时，似在一幅白纸上搞辩证探索，用笔墨处理各种关系，如黑白关系、虚实关系、疏密关系、浓淡干湿关系、有序与无序的关系、色与墨的关系……作画最兴奋的就是应用辩证法将白纸用笔墨笔笔生发，从无到有的过程。

　　关于“养气”，古画论中有不少关于“气”、“养气”之说。董其昌《画眼》中言“气韵不可养，此生而知之，自然天授。”宋郭若虚《图画见闻志》“六法精论，万古不移。然而骨法用笔以下五法可学，其气韵必在先知……”但我以为“气”固然有天生的一面，但也是可养的。中国古先贤孟子有“养气”说——砥砺说，要养“浩然正气”。近代大画家中陆俨少、石鲁等都赞成“养气”说。石鲁言艺术家修养“要重气节，重名德，重情义，重真理。要轻利欲，轻名财，轻物欲。”石涛关于“养气”有《远尘章》、《脱俗章》。指出画家不应为“外物”所役使，“外物”是精神枷锁。只有“远尘“、“脱俗”，才能“虚静”、“专一”，这样才能“澄怀观道”，运一画之法画出出神入化的作品来。

　　艺术创作是无功利的，作为审美，如若没有澄净之心，是难以进入审美境界的，所以我重“养气”。我认为读万卷书行万里路，陶冶性灵，开阔胸襟是必要的，但这谓是“外养”；注重自身的品德修养才是“内养”。这须要经历人生磨砺和净化心灵，心底无私天地宽。尤其是画山水的，如若没有开阔的胸襟，自身气度小“内气”弱，就不可能与大自然的元气相契合，不契合焉能画出生气灌注、气韵生动的作品来。

樊林

2010.8.10 北京天通苑